知影做了这期视频，发出来之后，有些朋友留言想要看视频的文本。所以就还是捡一个答案发出来，刚好原视频也在楼上。
阿道司·赫胥黎：
那些随时警惕暴政抬头的自由主义者与理性主义者，恰恰没有计算到人类几近无限的消遣娱乐的愿望
配音：
娱乐，是人类拥有智力后就产生的精神需求。它是对压力的释放，是对空虚的填补，也是对自身怠惰的一种告解。
在信息时代，一部手机就足够填充大多数人的休闲时间。被不断批量生产出来的各式爱豆、甜宠、猎奇和幻梦，让更多的人沉溺于娱乐至死而无法自拔。而当流量变成了依据，追星演变成攻讦，偶像CP成为了分割阵营的符号。我们不禁要问，偶像是什么，而我们需要的是怎样的偶像？
我们本来想要做的是一个张国荣的盘点视频。在策划会上有人问到：“为什么大家一直到今天都还在怀念张国荣呢？”
这让我开始思考，是啊,他已经过世整整18年了。我们怀念它，仅仅因为他是纸媒时代一位极有魅力且英年早逝的明星么？还是因为他的突然离世，像极了约翰·列侬、科特·科本这样的经典时代符号？
但这些都无法解释，从2003，到2021年，这18年里媒介飞速变革，人们获取信息的渠道从报纸和电视，变成了电脑和手机；选秀造星割韭菜的节目们换了一茬又一茬，每天都有新的偶像自称红了，每天都有同样的人过气了；社交媒体和视频平台的发展，真正实现了安迪·沃霍尔当年的“15分钟定律” ，而我们却仍然喜欢张国荣，仍然有人会在每年的那一天去怀念他，甚至这么多年来，一批批更年轻的群体加入了他的粉丝阵营，将他视为偶像，哪怕他再也不会露面了。
为了回答这个问题，我打开了知乎、微博、豆瓣和各大音乐平台，翻看了无数人对于他和他作品的评价。
得到的结论大概是：张国荣的人生，满足了绝大多数人内心中对于“偶像“的所有想象。而这种想象，和行业目前对偶像的定义，并不相同。
1956年9月12日，张国荣出生，是家中的第十个孩子。他的父亲张活海是香港著名的洋服店老板，经营的西装生意甚至得到过好莱坞明星的光顾。也让张国荣他中学时代就开始到英国留学，大学一年级，张活海突然中风，作为幼子的张国荣中断学业回到香港。也许是受到父亲重病的打击，或是想证明自己，张国荣逆着父亲的反对，要进入演艺圈。熬了几年，直到1977年通过参加歌唱比赛才终于出道，之后公司以詹姆斯·迪恩为模板，他做了一些英文歌曲和翻唱专辑，或者在电视剧和文艺电影里客串英俊小生，但并没有红起来。
1982年，张国荣跟随恩师黎小田转投华星唱片。同年，凭借《烈火青春》里的角色提名香港电影金像奖最佳男主角。再下一年，他唱了一首《风继续吹》，这才算在华人娱乐史上真正拥有了姓名，这一年他27岁，放到今天的偶像市场上是该毕业的年纪了。
1984年，《Monica》横空出世，引爆了香港乐坛。如今的我们可能很难想象，在以民谣和抒情慢歌为主的那个年代的华语乐坛，这首劲歌舞曲的出现有多颠覆。《Monica》以及它所属的专辑《Leslie》，彻底奠定了张国荣在香港乐坛的地位，也开启了香港乐坛的“谭张争霸”时代。之后他纵横歌坛二十多年，唱过无数金曲，比如充满自传色彩的《我》几乎是每个歌唱或者选秀比赛的必点曲目，《沉默是金》30年后依旧是KTV金曲，而他最后一张唱片中的《玻璃之情》在将近20年后，都能成为抖音神曲。
再到1986年，《英雄本色》问世，把香港电影市场也引爆了。这部电影也同时成就了周润发和吴宇森。张国荣在里面戏份不少，但并不夺目。可是如果没有他以歌坛天王的身份倾力加盟，这个电影可能根本融不够钱。
1987年，《倩女幽魂》席卷全亚洲，风流倜傥的宁采臣成为华语电影最经典的荧幕形象之一，之后他与王家卫、徐克、吴宇森、陈可辛、关锦鹏等香港电影大师们合作，推出了一系列叫好叫座的经典作品，他是阿飞正传里，和没有脚的鸟一般的浪子；是金枝玉叶里在爱情中不辨雌雄的巨星顾家明，是春光乍泄中恣意浓烈又执着天真的何宝荣，是东邪西毒里那个总念叨着醉生梦死酒的大侠欧阳锋，还是胭脂扣里痴情懦弱的纨绔子弟十二少，这些经典角色让张国荣成为港片的黄金年代中，华人电影界最亮丽的名片之一。
我们不必再往下回顾张国荣的整个演艺生涯有多辉煌，这些艺术成就也不过是大时代所造就的历史浪花，并不足以完成一场跨越年代的造神运动。而且不论在流行音乐界还是在电影界，那个年代的香港都不缺乏和张国荣比肩的巨星，为什么他得到最多的偏爱？
或许这要先讨论一下，对于我们而言，偶像到底是什么？
很多人会说，越了解张国荣，就越对他着迷。因为当你开始了解他在艺术作品和角色背后的故事，就会发现他的精神和信念,才是在他声色皮囊之下最大的宝藏.
比如说努力：
香港有个全民梗，叫“连张国荣都要熬十年”。是在说刚出道的张国荣，由于与父亲闹翻失去家里支持，借钱度日。声音条件并不出众，也没有热门歌曲，甚至去歌厅演出都会被老板嫌弃。他对自己说：“你们现在不愿意听，我就唱到你们愿意听为止。” 后面的事情我们都知道，他练就了自己独特的唱腔，在遇到对的作品之后红的不可收拾。这是他的坚韧和执着。
又比如说义气：
知乎上有个两万多赞的热门回答，列满了多年来他对晚辈的照拂，与同行的互动，以及和粉丝及工作人员相处时的平易近人。这是被所有人认可和怀念的，他的为人。
还比如敬业：
《霸王别姬》里有一场戏，葛优饰演的袁四爷初见程蝶衣，在葛优的特写镜头里，张国荣只出现在镜面反射的模糊后景里，但你可以看到他在这场戏里面对于表演细节的精研，这是他的敬业和对艺术的热爱。
比如坚守
他的巡回演唱会，请后来担任爱马仕首席设计师的让·保罗·高缇耶，依照“从天使到魔鬼”的理念，设计整场服装，同时花费重金打造灯光舞美，却遭到香港媒体的诋毁时，他能在公开场合这样说：
再比如爱国：
他很早就在各种公开场合表明自己作为中国人的骄傲立场，他是最早北上拍摄红色电影的香港巨星，《红色恋人》当年在舆论中掀起了极大的讨论。他还以《庆》为名，出版了一套影集，将祖国大好山河融入其中。爱国不是嘴上说说，而是用行动表态。
坚韧执着、精益求精、关照同侪、不断突破、坚守底线、热爱爱国，拥有这样品质的人，很难不被人喜欢。
更何况他还有充满传奇色彩的，无关性别、至死不渝的浓烈的爱情故事。对于他的粉丝而言，当他在舞台上开口唱歌，当他在银幕上出演着各色人物，都可以看做是他自己这一场人生大戏的注脚，而他在自己人生中所饰演的以及最终决定不再饰演的，才是最令人动容的那个角色。
这还没提到那专属于他的，风华绝代的魅力。他长相俊美，标准90度的鼻唇角，完美符合大众三点一线的标准审美。他能够驾驭得了爱情和都市喜剧，但我们知道，在那些关于孤独、死亡、颓废、放纵和执拗的人物里，他可以走得有多深，多远。
所以，在这个时代和未来的时代里，仍然会有很多人喜欢张国荣，是因为他不仅有风华绝代的魅力和拿得出手的艺术作品，更是因为在他艺术家身份之外的道德品格和人生故事，这些加在一起，才能满足人们对于“偶像”的内心需求，而且永不塌房。
始于颜值，忠于人品。
这八个字，并不是谁都配得上的。
而他值得。
最后：
站在我个人的角度，小时候看过一首《芳华绝代》的MV，斑驳影像里的两位传奇，让我真正理解到，什么是歌如其名。
所以所谓偶像，其实是个奢侈品。他必须是真实的，独立的，向善的，是能够在时光的流转中被大浪淘沙后也能闪光的，是能够在脆弱时给人鼓舞，让人不惧怕黑暗的力量。他可以是明星，可以是运动员，可以是抗疫医生，可以是粮食专家，可以是逆行的抗洪勇士，也可以是你身边值得你学习和尊重的普通人。
而唯独不能做偶像的，是工业化成批制造的所谓IDOL，因为那只是精心营造出的一个封面形象，所以才会如此频繁的塌房、翻车、最后被人遗忘，生了一张好面孔，最终却只能成为所谓粉丝们宣泄邪念的一味药引。
我们生活在一个多元信息的时代，过于冗杂的信息早已让我们精疲力竭，内卷加剧的环境让每个人都焦虑不安。所以我们需要一些可贵的精神力量，只不过对于一部分人来说，这力量来自于张国荣。
这大概就是我们要寻找的答案了吧。
以上。
